João Vasco PAIVA

— Action Through Non-action (2009 / 8m51s / H.265)

João Vasco Paiva

Paiva(1979年生於葡萄牙)是城市空間的「解碼者」。現居香港的他喜歡觀察大都市中複雜而顯著的混亂特質,而繁華街道的聲音與秩序、快速行駛的地鐵與密集的空間,正是其作品的核心主題。他系統地記錄、分析、抽象與分解這些現象,創造出一種可編碼的闡釋,這過程本身也是一件藝術創作。Paiva旨在尋找都市複雜本質中的秩序與內在邏輯。

Paiva畢業於葡萄牙波爾圖藝術學院,2006年移居香港研修藝術碩士課程。在2008年以優異成績畢業後,Paiva開始用多種媒介進行創作,不斷探索城市空間如何成為美學作品的催化劑。Paiva的作品本質上與香港緊密相連,同時亦可應用於全球各地的密集城市環境,顯示出不管是哪個城市,其實都有著同樣的視覺與物理特徵,而這些特徵在經過記錄與抽象化的過程後,能分解成為可被解讀與具有豐富資訊的事實。

Paiva主力探索結構複雜的都市空間,並從中創造出一組識別碼,它也可被視為一個通用的都市符號。Paiva藝術實踐的目標超越了對城市觀察之單純簡化,他實質是在尋找一種共同的語言,不僅適用於本土城市,也適用於國際性大都市。他嘗試發掘一種多個國家可共享的語言系統,而這也正是我們這個「超級現代性」時代的本質。

例如,2011年舉行的Paiva個人展覽《Palimpseptic》中呈獻之作品,正提供了一種了解上班族每天使用香港地鐵的模式。展覽重點是一個地鐵閘機的裝置,它根據乘客的使用頻率而變動,其搖擺頻率則因應每天不同時段而產生變化。這個有如鬼影般的裝置旁還配有錄像與繪畫,將人群及其動態分解成為不同的色塊,因此將很大程度上難以辨認的過程轉化為清晰的數學圖表,這圖表可以同樣用來理解巴黎地鐵的運作,或是倫敦與紐約的地鐵系統。

Paiva被視為香港最傑出的當代新晉藝術家之一,他的展覽遍及香港、葡萄牙、英國、澳洲、匈牙利與紐約。最近,Paiva獲邀參加了倫敦薩奇畫廊具開拓性的展覽《Hong Kong Eye》。他未來的動向包括在荷蘭Witte de With、OCT當代藝術中心上海館、澳洲布里斯班MAAP參與群展以及澳門東方基金會舉行個展。此外,Paiva曾獲得多個獎項,包括香港藝術新秀獎,以及葡萄牙Calouste Gulbenkian基金會所授予的國際藝術家支援獎。

Action Through Non-action
(2009 / 8m51s / H.265)

是一段視像表演。藝術家João Vasco PAIVA以他的身體作感應器,來捕捉他在人群之中所產生的旋律。

只見藝術家身處香港最擁擠的地段的人群之中:他並無動作。即便如此,他與人群的互動仍在所難免。他的存在已產生干擾,擾亂了人潮本身的移動。藝術家如連鎖反應的源頭,人群因他而改變原來的路線。當人們與他相觸碰之時,觸碰就由安裝在藝術家雙臂的感應器所紀錄,並同時傳送到錄音儀器及藝術家所戴的耳機內。由於耳機有隔音功效,在表演過程中藝術家就只能聽到因別人觸碰他而起的聲音。另一方面,加密過的錄音則按一套以光流而定的計算法來干擾錄像重播。這錄像是表演本身及其干擾過程作出的表演記錄。